4月29日、30日，由馮唐擔任監制，雷佳、朱珠領銜主演的話劇《春風十里不如你》將登陸上海FANCL藝術中心·藝海劇院，參與“靜安現代戲劇谷”展演，在上海這座浪漫之都共同編著靈動的青春記憶。

歷時三年籌備與兩個月的創排，曾在馮唐筆尖流淌的狂野文字與自由詩章，早已于流動的光影中幻化為立體的戲劇空間。改編自馮唐著名青春小說IP的話劇《春風十里不如你》北京站演出，開票僅48小時就迅速登上票務銷售榜第一名，首演前二十天北京站全線售罄，成為2023年備受觀眾期待的熱門戲劇新作。

話劇《春風十里不如你》講述了醫學生秋水與一群青春伙伴從懵懂茫然到羽翼豐滿的成長歷程，在吹拂過每一張青澀面頰的春風中，潛入歲月與意外交織而成的人生之海。

男主角“秋水”由北京人藝實力男演員雷佳飾演。從意氣風發的青年才俊到成熟沉穩的社會中堅，這一角色橫跨三十年歲月，且在舞臺上有大量內心獨白，幾乎整場無休，對任何演員來說都是一次高難度的挑戰。雷佳憑借非凡的專業素養，將“秋水”的敏感孤獨、柔軟真誠塑造得淋漓盡致，而且在保留角色自卑敏感底色的同時，還在演繹中注入更多細節，為“秋水”增添了更多普世性，讓觀眾在迷離的夢中夢敘事中，找到自我與秋水的共同性。

劇中被“秋水”比喻為“黑鴉片”香水，迷人又叛逆的女主角“柳青”由著名女演員朱珠飾演。在原著小說中，這位謎一樣的女人是通過作者自述的方式展現的，她的一舉一動、一顰一笑充斥著作者主觀視角下最真摯細膩的感受。

當她不在這些男人面前的時候，她究竟是一個怎樣的人?”

朱珠認為演繹“柳青”的挑戰在于，要不斷去挖掘這個謎一樣的女人背后，所隱藏的故事。“柳青”的復雜性和挑戰性，給予了朱珠包含更多可能的角色創作空間。她不僅完美地消化了人物的脆弱孤傲、剛柔并濟，更通過自己的思考和探索，賦予角色更加飽滿的生命力。

話劇《春風十里不如你》由原著作者馮唐擔任監制，國家話劇院一級編劇劉深改編，北京人藝導演楊佳音執導，并邀請和匯集了著名舞臺美術設計大師李奧，中國國家話劇院燈光設計溫曉楠，著名策劃人、導演、編舞向前，著名造型指導劉寧以及一眾國內一線舞臺創作人才。

作為一部橫跨三十年的青春回憶錄，話劇《春風十里不如你》以夢中夢的戲劇結構，將生命與死亡、愛情與欲望、青春與成長，融入虛實交織的敘事之中。對于編劇劉深而言，《春風十里不如你》講述的不單單是“秋水”一個人或是一代人的經歷，而是很多人共通擁有的一種人生經歷。因此，他有意弱化時代與空間的限制，試圖讓成長在不同時代、不同城市的觀眾，透過成年“秋水”對大學時代的回望，引領臺下觀眾回味自己的青春、愛情與自我。

正是不真實感的不斷堆砌，營造出了主人公的思維幻境，對于真相的追逐，就是記憶中青春的樣貌。”

導演楊佳音在接受采訪時表示，話劇《春風十里不如你》的舞臺風格強調失真感，簡潔的舞臺設計做到“把人最大化”。燈光下的視線交錯，舞池中的耳鬢廝磨，亦真亦幻的詩意舞臺之上，青春生動鮮活，愛欲真實蓬勃。

作為一曲青春挽歌，話劇《春風十里不如你》既能觸及每個人心底最柔軟的青春記憶，也喚醒了觀眾對年少時的愛情遐想。當演出開場，“秋水”便在酩酊大醉中陷入虛幻的夢境，曾經單純靈動的“小紅”與迷人叛逆的“柳青”相繼粉墨登場。三個不同的個體，在欲望與青澀中產生難割難舍的情感羈絆，在誤會與抉擇中又邁向截然不同的未來。當青春落幕，他們依然無法講明愛情與人生的真相，但曾經書寫下的人生狂言，隨酒精蒸發的理想與詩歌、不成熟的愛情抉擇，仍舊有其存在的價值和意義。

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